Con frecuencia se suele escuchar a pie de calle la expresión ‘aquí te cojo y aquí te mato’. Hoy la hago mía, y más allá de matar, me permito el lujo de rematar con este comentario una de las mayores y mejores faenas: la ronda solar del trigésimo séptimo aniversario de la fundación del grupo scout San Miguel de la capital palentina. Además, quiero hacer este remate al estilo de un descubridor del Nuevo Mundo, de las Américas, como Hernán Cortés o Francisco Pizarro, con una arriesgada y sorprendente actuación exploradora y conquistadora, la que está realizando este movimiento juvenil durante esta segunda quincena del mes de julio para llenar el verano de calidad en el bello escenario de la localidad de Prioro.
Y me parece importante, y hasta cierto punto interesante, culminar con brillantez esta batalla americana -marco del campamento scout- que están librando en esta zona leonesa cargada de belleza los muchachos de este movimiento, conocido de todos en nuestra tierra. Después, eso sí, de un largo período de preparación, de todo un curso, con sus dificultades y problemas. Porque a lo largo de la ronda solar, los jóvenes conquistadores del pañuelo y la flor de lis han rendido a un buen nivel, han desarrollado una serie de actividades conmemorativas, culturales y lúdicas cargadas sin duda de un profundo significado para un montón de simpatizantes o amigos del escultismo.
La expedición, formada por las diferentes unidades -castores, lobatos, troperos, escultas y rovers- y capitaneada por sus jefes, ascendió a la montaña de la provincia vecina, donde tiene instalado el campamento, base de todas las posibles operaciones y misiones que se pretenden llevar a cabo en esta acampada. Una expedición que cuenta con muchos años de existencia y, por tanto, de experiencia, y que hasta el presente goza de bastante salud. Y porque todavía disfruta de salud y vitalidad, partió un año más con las tiendas bien reparadas y la mochila cargada de entusiasmo, de coraje y de valor, con el sencillo objetivo de conseguir una aventura nueva y de poner las cosas en su sitio, con el fin de dejar este mundo un poco mejor de lo que en estos momentos se encuentra.
Claro está que este objetivo -a nadie se le oculta- conlleva decir no al desmadre y a la basura, a la dependencia de los bajos instintos y al atractivo de lo fácil y cómodo. Exige revestirse de la fortaleza que «desafía en combate hasta el más poderoso destino», en palabras del escritor austriaco Stefan Zweig. Y se me antoja pensar que únicamente aquél que se atreve a inyectar en las venas del espíritu esta sangre puede transformarse en un ejemplo capaz de arrastrar hacia la cima de la prueba más competitiva, donde se alcanzan los mayores premios y se conquistan los grandes trofeos. Al igual que lo están realizando otros muchos chavales en otros marcos distintos y en otros parajes naturales.
El verano, ese tiempo de asueto por excelencia, es el que está propiciando los campamentos escolares, parroquiales y juveniles en general, que para los scouts siguen siendo las viejas propuestas educativas del ‘boyscultismo’. Las acampadas tratan de aunar enseñanza con distracción, poniendo al niño, al adolescente o al joven, en contacto con la más sabia de las maestras -como dirían los ilustrados-, la naturaleza, haciéndoles disfrutar de su belleza y de sus posibilidades de ocio. El éxito de estas iniciativas es bien patente por la experiencia a nivel de convivencia que supone para el menor, fuera además del ámbito familiar.
Ciertamente, sin ilusión, la vida no tiene sentido. Quitarla es como eliminar el sol del universo. La ilusión es la estrella polar que orienta nuestros pasos. La que, una vez más, guiará la de los jóvenes exploradores de San Miguel en su proceso de personalización. Un proceso que está en juego y que no se interrumpe tampoco en verano.

Fuente/nortecastilla.es/

Trescientas muñecas, 200 objetos de vidrio y 120 criselefantinas (figuras realizadas con una técnica a base de oro y marfil), además de otras colecciones de porcelanas, esmaltes, juguetes, abanicos, postales, textiles, jarras, joyas, bellezas de baño, muebles? conforman los fondos del Museo de Art Nouveau y Art Déco en Salamanca. Un total de 2.500 piezas de artes decorativas de finales del siglo XIX y principios del XX ocupan la conocida Casa Lis, cuya visita no deja indiferente a nadie.

Este palacete situado entre la calle Gibraltar y el río Tormes, continente y contenido sorprenden por igual. La fachada principal del edificio, de la que resalta la puerta de madera adornada con motivos florales y acuáticos, es comparable a la de los hoteles parisinos del siglo XVIII. Y la cara sur destaca por una espectacular galería de hierro y cristal de llamativos colores. El interior es, si cabe, aún más atractivo, ya que cuenta con un patio central que acoge dos galerías adinteladas apoyadas en columnas de fundición y cerrado con una vidriera emplomada digna de ser contemplada. Además resalta la decoración de los estucos de las puertas y frisos, así como el diseño de los herrajes en los que está presente la flor de lis en referencia al apellido del fundador del palacete, Miguel de Lis, fallecido sólo cuatro años después de haber finalizado la construcción de la casa.

Las piezas expuestas en la Casa Lis han sido donadas por el anticuario salmantino Manuel Ramos Andrade, hombre de origen humilde que emigró primero a Francia y después a Australia. De regreso a España se instaló en Barcelona. A pesar de haber vivido desde joven lejos de su tierra natal quiso dejar en Salamanca sus colecciones, entre las que destaca la de muñecas, que dejan maravillados a los que tienen la oportunidad de contemplarlas. Igualmente sorprendidos quedan los visitantes con la variedad de juguetes de latón, curiosos frascos de perfume de época u objetos de vidrio, auténticas obras de arte que a los entrados en años les trae a la memoria recuerdos infantiles y a los jóvenes les muestra las curiosidades de otra época.

Fuente/lne.es

Según cuenta la leyenda la flor del ceibo nació cuando Anahí fue condenada a morir en la hoguera, después de un cruento combate entre su tribu y los guaraníes. Por entre los árboles de la selva nativa corría Anahí. Conocía todos los rincones de la espesura, todos los pájaros que la poblaban, todas las flores. Amaba con pasión aquel suelo feraz, silvestre, que bañaban las aguas oscuras del río barroso. Y Anahí cantaba feliz en sus bosques, con una voz dulcísima, en tanto callaban los pájaros para escucharla. Subía al cielo la voz de la indiecita, y el rumor del río que iba a perderse en las islas hasta desembocar en el ancho estuario, la acompañaba. Nadie recordaba entonces que Anahí tenía un rostro poco agraciado, tanta era la belleza de su canto. Pero un día resonó en la selva un rumor más violento que el del río, más poderoso que el de las cataratas que allá hacia el norte estremecían el aire.
Retumbó en la espesura el ruido de las armas y hombres extraños de piel blanca remontaron las aguas y se internaron en la selva. La tribu de Anahí se defendió contra los invasores. Ella, junto a los suyos, luchó contra el más bravo. Nadie hubiera sospechado tanta fiereza en su cuerpecito moreno, tan pequeño. Vio caer a sus seres queridos y esto le dio fuerzas para seguir luchando, para tratar de impedir que aquellos extranjeros se adueñaran de su selva, de sus pájaros, de su río. Un día, en que Anahí se disponía a volver a su refugio, fue apresada por dos soldados enemigos. La llevaron al campamento y la ataron a un poste, para impedir que huyera. Pero Anahí, con maña natural, rompió sus ligaduras, y valiéndose de la oscuridad de la noche, logró dar muerte al centinela. Después intentó buscar un escondite entre sus árboles amados, pero no pudo llegar muy lejos. Sus enemigos la persiguieron y la pequeña Anahí volvió a caer en sus manos. La juzgaron con severidad: Anahí, culpable de haber matado a un soldado, debía morir en la hoguera. Y la sentencia se cumplió. La indiecita fue atada a un árbol de anchas hojas y a sus pies apilaron leña, a la que dieron fuego, las llamas subieron rápidamente envolviendo el tronco del árbol y el frágil cuerpo de Anahí, que pareció también una roja llamarada.
Ante el asombro de los que contemplaban la escena, Anahí comenzó de pronto a cantar. Era como una invocación a su selva, a su tierra, a la que entregaba su corazón antes de morir. Su voz dulcísima estremeció a la noche, y la luz del nuevo día pareció responder a su llamado. Con los primeros rayos del sol, se apagaron las llamas que envolvían a Anahí. Entonces, los rudos soldados que la habían sentenciado quedaron mudos y paralizados. El cuerpo moreno de la indiecita se había transformado en un manojo de flores, rojas como las llamas que la envolvieron, hermosas como no había sido nunca la pequeña, maravillosas como su corazón apasionadamente enamorado de su tierra, adornando el árbol que la había sostenido. Así nació el ceibo, la rara flor encarnada que ilumina los bosques de la mesopotamia argentina. La flor del ceibo que encarna el alma pura y altiva de una raza que ya no existe.

El árbol del ceibo y su flor

“Que el Ceibo puede aportar una forma arbórea o arbustiva y su altura oscila entre los 6 y 10 metros, con un diámetro medio de 0,50 m. La copa, abierta e irregular, tiene ramas retorcidas, provistas de aguijones. Las hojas son de color verde oscuro, con láminas de 6 a 9 cm de largo, por 2,5 a 4 cm de ancho. Que sus flores tienen consistencia carnosa, son amariposadas. La corola, rojo carmín, está compuesta por cinco pétalos desiguales. El pétalo central está muy desarrollado: es el estandarte. El fruto es una vaina o chaucha encorvada, del tipo de las legumbres. Las semillas de 5 a 15 mm son irregularmente cilíndricas, color castaño oscuro y da entre 2 y 8 por fruto. Que esta especie florece en verano y en otoño y ofrece sus frutos en diciembre y enero, siendo una especie de crecimiento rápido y escasa longevidad. La madera es blanda y liviana. Los vasos (poros) son tan grandes que pueden observarse a simple vista. Que existen en el mundo 104 especies de ceibo, hay 51 en el continente americano y 3 en la República Argentina.
Que es frecuente observar esta especie en sitios húmedos como pantanos y esteros, acompañando a los ríos Paraná, Paraguay, Salado y Dulce, y su distribución geográfica comprende las provincias de Buenos Aires, Entre Ríos, Corrientes, Misiones, Santa Fe, Chaco, Formosa, Salta, Jujuy, Tucumán, Santiago del Estero y Córdoba. Por todo ello, el Consejo Municipal de Rafaela, sanciona la siguiente: Ordenanza: Art. 1°) Dispóngase la plantación de por lo menos un ejemplar de la especie arbórea conocida como Ceibo -nombre científico “Erythrina L.”- en todas las plazas, plazoletas, parques y paseos de la ciudad de Rafaela, por ser su flor la Flor Nacional Argentina. Art. 2°) Facúltase al Departamento Ejecutivo Municipal a reglamentar la presente. Art. 3°) De forma”.

(Fuentes: Despacho Municipal y Enciclopedia)

Murcia recuperará uno de sus símbolos más antiguos y queridos: el León del Malecón que, durante siglos, revalizó en popularidad con la Matrona
Es un león; pero en los últimos meses parecía un cachorrillo. Y no sólo porque la historia hubiera mordisqueado, con su boca de siglos afilados, su lomo de piedra arenisca. Cuando se creía perdido para siempre, fue recuperado de un oscuro almacén municipal y, desde entonces ha sido mimado y sometido a un profundo estudio y rehabilitación que muy pronto permitirá a los murcianos volver a disfrutar esta espléndida pieza. El León del Malecón, símbolo de la ciudad durante siglos, ocupó en sus últimos años un enorme pedestal junto al desaparecido Club Remo, frente a la genial pasarela de Manterola, que obligó a desmontarlo. Pero no fue ese su emplazamiento original.
El erudito Fuentes y Ponte hace referencia en su obra Murcia que se fue a «la antigua Puerta del León (Puerta de Orihuela), porque hasta la conquista había allí un busto de piedra que semejaba un león amenazando al Reino de Aragón con la nuestra fiereza, ahora se llama Puerta de Orihuela y el León está junto a la Puerta del Río». Mucho antes, en 1792, el Correo Literario de Murcia, un semanario de tirada nacional y auténtico precursor de los diarios, también publicó la existencia del león en aquella puerta.
Parece demostrado que la Puerta del León se llamó, con el paso de los años, Puerta de Orihuela. Allí se levantaba, en el antiguo barrio de Santa Eulalia, la remota ermita de San Blas, en cuya festividad se vendían los tradicionales rollicos del santo que, después de triturados y convertidos en harina, servían para preparar una espléndida horchata con fama de milagrosa. Algunas teorías apuntan a que aquel león fue ubicado en el Malecón cuando se levantó la pared del río, frente al Palacio del Almudí, como colofón a la obra.
La popularidad del león rivalizó durante siglos con la conocida Matrona de Murcia, convirtiéndolo en un símbolo de la ciudad hasta el extremo de que los vecinos del común exclamaban: «¡Es más murciano que el León del Malecón!». Entretanto, era reproducido en estampas y esculturas -como hizo el alcalde Bódalo- e incluso en las carrozas del Bando de la Huerta y la Batalla de las Flores. El león, por otra parte, es acaso la escultura que más críticas ha suscitado a lo largo de la historia, por el estado de abandono al que se veía sometido. Se cuentan por decenas los anuncios de restauración que, desde el siglo XIX, se han realizado sin llegar nunca ha concretarse. Ahora no sucederá lo mismo.
El último capítulo
El Ayuntamiento de Murcia inició la recuperación de la pieza hace casi un año, a través del Plan Murcia que se fue, identificando la escultura en un almacén del Centro de Arqueología de la Universidad de Murcia, ubicado en el campus de Espinardo. El León se encontraba desmontado, numeradas sus piezas, y su forma de conservación era la adecuada. El alcalde de Murcia, Miguel Ángel Cámara, solicitó entonces la colaboración de la Dirección General de Bellas Artes para abordar la recuperación de la obra. Y su demanda, impulsada por el director general, Enrique Ujaldón, tuvo éxito.
Esta escultura incluye el escudo más antiguo que se conserva con la séptima corona concedida a la ciudad de Murcia el 16 de septiembre de 1709 por Felipe V. El monarca premió así la fidelidad murciana durante la guerra de Sucesión. Las concesiones fueron otra corona real sobre un león y una flor de lis unida, y todo rodeado con el texto: «Priscas novissima exaltat et amor» (La nueva corona exalta a las antiguas, y el amor [a los monarcas, según la magistral traducción de la catedrática Francisca Moya del Baño).
Junto al León también se conserva el enorme basamento que lo sostenía y una placa de mármol negro que reza: «Se reedificó esta pared y entrada y el león del Malecón siendo corregidor y capitán a guerra, de esta ciudad, el señor Joachin de Pareja y Obregón (…) Año de 1776? Ahora, cuando la restauración está a punto de concluir, este mítico león comienza a desperezarse, dispuesto a rugir de nuevo en el lugar que le corresponde, tanto en la ciudad como en el corazón de los murcianos.

Fuente/laverdad.es

E n las paredes de la Moncloa de Aznar dominaba la decoración de flor de lis. Con Zapatero el mobiliario incorporó un toque zen, apropiado para la meditación budista y las reflexiones sobre la futilidad de la vida.

Dos horas largas en unos sofás de formas rectas y sobre una alfombra de cuerdas trenzadas también debieran haber creado un ambiente adecuado para que Zapatero y Feijoo reflexionasen sobre la futilidad de los plazos fijados en acuerdos institucionales, aunque no lo hicieron.
Al contrario, ambos se felicitaron por su mutua disposición a suscribir un pacto entre Gobierno y Xunta para nuevos plazos en las obras del AVE.

Ese acuerdo retrotraerá a Galicia a la época del convenio suscrito entre González y Fraga para concluir a mediados de los noventa las autovías con la Meseta. Quien tuviese por entonces uso de razón recordará que Fomento incumplió aquellas previsiones. Las autovías firmadas por González se concluyeron no ya cuando Aznar había redecorado con motivos de flor de lis la Moncloa, sino cuando gobernaba con la altivez de los reyes medievales en su segundo y último mandato.

La historia de incumplimientos o de tomaduras de pelo de Madrid con los plazos de las grandes infraestructuras en Galicia convierte las previsiones de ejecución que incorpore el pacto institucional de Zapatero y Feijoo en papel mojado hasta que se demuestre lo contrario. Fueron papel mojado los plazos de las autovías, pero también los acuerdos sobre el AVE del Consejo de Ministros de A Coruña tras el Prestige, las resoluciones aprobadas por el Congreso, las del Parlamento gallego y, obviamente, las declaraciones oficiales o las arengas mitineras.

Galicia llegó con retraso a las autovías y será una de los últimos territorios a los que llegue la alta velocidad. A pesar de la presencia de un gallego en Fomento, la experiencia recomienda tomarse con escepticismo zen los buenos propósitos de los acuerdos institucionales para no sufrir de frustración. Ya decía Buda que el dolor es inevitable, pero el sufrimiento es opcional.

Ceder a la resignación ante la evidencia del retraso acumulado en las obras ferroviarias tiene como contrapartida sumar unos cuantos años más a esa fecha imposible del 2012. Sin embargo, el encuentro de ayer en la Moncloa ratificó que Galicia tiene otro frente ante el que no cabe la resignación, sino la trinchera. Zapatero no encuentra otra salida política para mantenerse en el poder que ceder al PSC y a Esquerra unos privilegios en la financiación autonómica de Cataluña que rompen con el equilibrio del Estado, diga lo que diga un Tribunal Constitucional hecho a medida de las mayorías parlamentarias.

La inauguración de una gran infraestructura puede esperar, pero un sistema de financiación injusto, que da menos a los más pobres, dejaría a Galicia por no se sabe cuántos lustros desarmada y sin medios para combatir los desafíos de la sanidad, la dependencia o la educación

Fuente de la noticia/lavozdegalicia.es

En casi todos los países del mundo donde hay Scouts, se ha adoptado la Flor de Lis, como insignia representativa del Movimiento, diferenciándose únicamente en el diseño.

Cuando Baden Powell fundó los Scouts, pensó que era necesario tener un emblema que hiciera sentir a todos, la unión que debería existir en el movimiento, así es que adoptó la Flor de Lis como distintivo, usándolo por primera vez en el campamento de Brownsea, en agosto de 1907.

La insignia Scout fue tomada de la antigua brújula marina, en donde se designaba el norte mediante una flor de lis, similar a la nuestra.

Con muy pequeños cambios la Insignia Scout con sus tres pétalos, es usada en la generalidad de los países del mundo como una muestra de la hermandad scout de amistad y buena ciudadanía.

Significado actual de la Insignia:

Los tres pétalos, de la misma forma que los tres dedos de la Seña Scout, nos recuerdan los tres puntos de la Promesa Scout.

El central, Dios y Patria.
El de la izquierda, ayuda al prójimo
El de la derecha, observación de la Ley Scout.

La línea que divide el pétalo central, la aguja de una brújula, significando que el Scout es capaz de seguir el camino recto en su vida, de la misma forma como la aguja de la brújula señala siempre al norte.

Las dos estrellas, cada una de cinco picos, la vida al aire libre, los ideales de veracidad y conocimientos del Movimiento Scout. Además recuerdan los 10 artículos de la Ley Scout.

El Anillo que reúne los tres pétalos, la unión de la hermandad scout, detalle que se ve reforzado por la cuerda que circunda la flor de lis, recordándonos que nuestra hermandad es mundial.

La cuerda va unida en sus dos extremos por un nudo, este es un nudo de trabajo y recuerda al Scout que su superación solo será a base de esfuerzo y dedicación.

Cual es el origen de la Flor de Liz o Lirio.

El lirio o “LIS” es una planta que da una flor particular, uno de cuyos pétalos (el del frente) está caído hacia adelante, los de los lados están casi horizontales, y el trasero está más levantado. Lo que vemos en nuestra Insignia es la representación de la flor de lirio o *LIS* vista de frente, por lo que queda reducida a tres pétalos: dos laterales (suelen tener una estrella en cada uno, y el central. Hay de varios colores, pero el blanco siempre se tomó
como símbolo de pureza.

La Fleur-de-Lis en heráldica e Historia

La traducción al español de “fleur-de-lis” (a veces escrita “fleur-de- lys”) es “flor del lirio”. Este símbolo, representando una estilizada flor de lirio o lotus, tiene muchos significados. Tradicionalmente, ha sido usada para representar a la realeza Francesa. Y se dice que su sentido es significar la perfección, la luz y la vida. La leyenda que tiene es que un ángel le regaló a Clovis, el rey Merovingio de los Francos, un lirio de oro como símbolo de su purificación por su conversión al Cristianismo. Otros dicen que Clovis adoptó el símbolo cuando los lirios de agua le mostraron el camino de para cruzar con seguridad un río y ganar una batalla.

Heráldica:

En el siglo XII, El Rey Luis VI o Luis VII (las fuentes están en desacuerdo) fue el primer monarca francés en usar la flor-de-lis en su escudo. Los Reyes ingleses usaron más tarde el símbolo es sus armas para enfatizar sus reclamos sobre el trono de Francia. En el Siglo XIV, la flor-de-lis fue a menudo incorporada en las insignias de familia que eran cosidas en el manto del caballero, que era usado por su propietario sobre la cota de mallas, de ahí el término “manto de armas”. El propósito original de identificación en batalla derivó en un sistema de designación social de estatus después de 1483, cuando el Rey Edmund IV estableció el Colegio de Heráldica para supervisar los derechos del uso de las insignias de armas.

Religión y Guerra:

Juana de Arco llevaba un estandarte blanco que mostraba a Dios bendiciendo el emblema real francés, la flor-de-lis, cuando guió las tropas hacia la victoria sobre los ingleses en ayuda del Delfín, Carlos VII, en su lucha por el trono francés.

La Iglesia Católica Romana utiliza el lirio como un emblema especial de la Virgen María. Debido a sus tres “pétalos,” la flor-de-lis también ha sido usada para representar la Santísima Trinidad.

Unidades militares, incluyendo divisiones del Ejército de Estados Unidos, han usado la imagen del símbolo para identificar el poder marcial y la fortaleza

Los cartógrafos la utilizaron como símbolo en sus mapas para indicar
el Norte.

Fuente/geocities.com

Existen más de 200 especies diferentes de este ejemplar, cuyo sentido significa perfección, luz y vida.

El lirio o flor de lis es una planta de hoja perenne que comprende un total de unas 200 especies entre las que se encuentran variedades herbáceas, rizomatosas o bulbosas. La gran cantidad de especies distintas hace que se vean lirios con hojas acorazonadas, acanaladas, largas y delgadas, entre otras. En cuanto a las flores, la gama cromática que pueden llagar a presentar es muy extensa. Constan de dos tipos de pétalos, los curvados llamados alas y los erectos, conocidos como banderas.

Esta planta perteneciente a la especie de las Iridáceas es oriunda de Europa y Asia y sobre todo es muy popular en Francia, donde es muy utilizada como elemento ornamental en los escudos de las diferentes y más influyentes sagas familiares y tradicionalmente ha sido usada para representar a la realeza de la actual república francesa donde se dice que su sentido es significar la perfección, la luz y la vida.

Es una planta de fácil cultivo, aunque no se adapta bien a los climas fríos donde tiene que ser trasladada al interior durante el invierno. Siempre que el lirio crezca en ambientes donde las temperaturas oscilen de los 12 a los 24º C no tendrá problemas para desarrollarse correctamente. Los lirios requieren estar plantados sobre suelos arcillosos o calcáreos.

Según la variedad que elijamos la época de plantación es diferente. Los ejemplares rizomatosos se cultivan a finales del verano mientras que para plantar los bulbosos deberemos esperar la llegada del otoño.

Respecto a sus necesidades de riego bastará con aplicarle agua una vez por semana, salvo durante su periodo de floración, momento en el cual necesitaremos aumentar de forma considerable el riego.

Fuente: consumer eroski

La palabra lis es un galicismo que significa lirio. La flor de lis es una representación de la flor de lirio. En la heráldica francesa es un mueble muy difundido. El diseño se remonta a una época muy antigua de la historia de esta ciencia. Se la puede nombrar como flor de lis o amacayo. Es una de las cuatro figuras más populares de la heráldica, junto con la cruz, el águila y el león.

Se suele representar en color amarillo sobre un fondo azul. Tradicionalmente, se ha representado un campo de flores de lis, dispuestas de forma ordenada. Desde la Edad Media es considerada un símbolo de la realeza francesa.